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Entrevista a Mamoru Oshii realizada por Nicholas Ruka (MidnightEye,2004).

Entrevista al director anime Mamoru Oshii

En el ya variado paisaje de la animación japonesa, Mamoru Oshii se ha labrado un nicho completamente singular. Llevando su trabajo mucho más allá de los requisitos del entretenimiento de ciencia ficción en el que tan a menudo se lo clasifica, plantea preguntas sobre los pilares fundamentales del género, dejando al descubierto los vínculos entre la ciencia ficción y nuestra vida cotidiana contemporánea. Oshii combina esto con un enfoque de las imágenes y el estilo que traspasa los límites del formato de animación, como se puede ver en su abrumadora secuela de Ghost in the Shell, Innocence.

Sus obras están fuertemente influenciadas por la arquitectura europea de antes y después de la guerra, especialmente los países del bloque oriental. ¿De dónde surgió esto? ¿Qué importancia tiene para su visión del mundo tal como se expresa en sus películas?

Siempre he visto y disfrutado películas europeas desde que era joven. Siempre me intrigaron los estilos clásicos y los diseños antiguos de la arquitectura y los ambientes de Europa del Este porque son serenos, hermosos y nostálgicos.

Continuando con este tema, sus películas hacen referencia a la ficción cyberpunk occidental y a obras cinematográficas de finales de los 70 y 80, como Neuromancer de William Gibson o Blade Runner de Ridley Scott, que se inspiraron en la arquitectura, el paisaje y la tecnología japoneses. La pregunta es, entonces, ¿está tratando de reapropiarse de este lenguaje o hay un objetivo y punto más amplio que está tratando de cumplir con estos elementos?

La gente tiende a clasificar mis películas como ficciones cyberpunk, pero yo personalmente no creo que lo sean. Hay algunas películas que realmente disfruto, como Blade Runner, y pueden haber sido útiles para dar forma a mis películas hasta cierto punto. Cuando creas una película que trata sobre humanos y cyborgs, no tienes más remedio que consultar Blade Runner de Ridley Scott, ya que esta película es probablemente la base de las películas con este tema. Ya sea que esté tratando de volver a apropiarme de su lenguaje o no, puede que no se aplique a mis películas, porque mi objetivo es siempre hacer una nueva película que nadie haya visto antes. Creo que lo he probado con Innocence.

Tus películas tienen muchas cualidades que recuerdan a Tarkovsky (Director y escritor), particularmente en películas como Avalon. ¿Influyen sus películas?

Me gustaba mucho, pero ya no. Aunque todavía me gustan algunas de sus películas como Stalker, Solaris y The Mirror.

Según tengo entendido, Sr. Oshii, prefiere la compañía de perros a la de personas. ¿Diría que esto se presta a sus elecciones temáticas de almas, o los ‘espíritus de la conciencia humana’, que ya no necesitan su forma humana?

Personalmente, puedo preferir la compañía de perros, pero puede ser diferente para algunas personas. Dado que todas las personas están empezando a perder partes o la totalidad de sus «cuerpos», necesitan asociarse con algo más para identificarse. Pueden ser perros como en mi caso, o pueden ser gatos u otros animales. Tampoco es necesario que sean seres vivos. Pueden ser máquinas, automóviles, computadoras, ciudades, casi cualquier cosa menos usted. Así es como encuentras tus ‘cuerpos’ perdidos.

¿Crees que la forma humana es anacrónica? ¿O será así?

No estoy seguro de a qué te refieres con eso, pero la gente definitivamente está perdiendo su forma humana. Los animales siempre han permanecido igual, y seguirán haciéndolo en los años venideros, pero los seres humanos siempre están cambiando, y necesitan cambiar, con el desarrollo de la tecnología. Sin embargo, no deben temer el cambio o la evolución, sino aceptarlo y aprender a vivir con él.

¿Con qué empiezas primero cuando haces una película? ¿Tus ideas surgen de una imagen llamativa, un libro, música? ¿Empiezas con un guion antes que nada?

Siempre tengo muchas ideas diferentes en mi cabeza, así es como las utilizo en mis películas. Cuando surge un proyecto, normalmente ya tengo algo en mente. Muchas ideas surgen leyendo novelas y foto libros, y hablando con varios creadores, pero la idea concreta o la base de la película ya se decidió antes de hacer una película.

¿Trabajas siempre con las mismas personas en cada proyecto?

No siempre, pero en general sí. Depende de si estoy haciendo una película de acción en vivo o de animación, pero el grupo principal de creadores suele ser el mismo. Son los que creo que son los artistas más talentosos y pacientes, aunque muchos de ellos son egoístas y tercos, confío mucho en ellos. Sin sus contribuciones, mis películas nunca se harían.

¿Cuánto dura la preproducción? ¿Qué abarca?

Tomo un año para la preproducción. Básicamente, es lo que decide de qué tratará la película.

Más entrevistas sobre Mamoru Oshii y sus obras en un futuro.

Fuente: Mamoru Oshii,23 September 2004

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